Записи выступления в Клубе Форсаж The Hacker, DJ Kon’, DJ Suhar’, DJ Galicky 14/06/08
The Hacker Set
Kon’ & Galicky Set
soon
DJ Suhar’ Set
soon
Stay Tuned!
Posted on 26 June 2008 by technoua
Записи выступления в Клубе Форсаж The Hacker, DJ Kon’, DJ Suhar’, DJ Galicky 14/06/08
The Hacker Set
Kon’ & Galicky Set
soon
DJ Suhar’ Set
soon
Stay Tuned!
Posted on 06 June 2008 by ramzes
Четыре года назад первый сборник TOPDJ Top Хит включал в себя треки артистов, которые только выходят на отечественный рынок. Сегодня многие украинские музыканты и продюсеры издают свою музыку не только на родине, но и за рубежом. Прогресс налицо! Наша задача состоит в том, чтобы просто собрать самые интересные работы под одним брендом - TOPDJ Top Хит 4. В новый сборник вошли треки тех музыкантов, которые за последний год действительно вышли на международный музыкальный рынок благодаря своему творчеству: 2Special, Slava Flash, DJ Bruno, Spartaque, Max Creative & DJ Cross, Toltec, Drive Dealers, Satori Seine, Roman Gertz и многие другие.

Треклист
1) Treat Brothers vs Drive Dealers feat Satori Seine – Addiction (Agraba Remix)
2) 2Special – To Believe (Original Mix)
3) Slava Flash feat Alena Lvova – Небо пахнет апельсином
4) Konstantin Yoodza – Electric Brains (Original Mix)
) Max Creative & DJ Cross – Rock this (Extended Mix)
6) Toltec – Afterglow (R.E.N.O.I.S.E. Remix)
7) DJ Bruno – Catty (Spartaque Remix)
SFSP – I Love To Play (Original Mix)
9) Roman Gertz – Julie
10) Andy Fink – Refuned (Original Mix)
Купить сборник можно в магазине TopDJ
Posted on 05 June 2008 by KostaBRZ
Stacking up an intimidating amount of industry knowledge and skill between them, the Spektre monster is storming from strength to strength, taking no prisoners… Filthy Rich has released countless successful tracks as well as gaining the support of top name DJs, whilst Paul Maddox has been fiercely producing music since the age of 15. Although coming from two very diverse musical backgrounds, their love of minimalism and attraction to cutting edge technology created a lethal combination.
Their sinful sounds draw inspiration from early R&S releases, Joey Beltram, right through to modern masterminds such as M.A.N.D.Y, Plasmik and Trentemoller. They use their combined experiences of minimalism to produce dark sinister sounds mixed in with twisted vocals and unnerving foundations, whilst remaining accessible to the crowds.
Connoisseur of the scene Oliver Huntemann, snatched up Spektre’s early releases for his own label “Dance Electric.” Since then the pair have earnt admiration and support from Sven Vath to Tim Sheridan, Audiojack to Fergie. Championing their sound, tracks such as “A Glimpse Outside” became immediate hits - launched straight onto DJ Mags cover cd. Further successes like “Haze” and “Minimalist Machinist” gained huge popularity in the clubs internationally, played by the likes of Mike Monday and Audiofly while one of Spektres latest offerings “Hover” was thrashed out at Cocoon by the legendary Sven Vath on New Years Eve, sure signs that this pair have indeed arrived.
To catch their recent releases, look out for “Tempest” and “88 mph” as well as remixes on “Tomographie” by Andre Crom and “Black Box” from Jim Rivers. Future hits include track “The Ride” (Suruba Records), “Pacemaker” (Rotary Cocktail) and “On a Roll” (Very Very Wrong Indeed) plus an incredible remix of “Two Em” - Manjala reached no3 in the beatport minimal charts. The boys have also been working their magic on remixes of “The Arrival” by Zoo Brazil, “24 Bit Bleep” from Digital Filth.
An exciting future lies ahead for Spektre with their debut album released to Tim Sheridans VVVWI recordings, pushing them out onto that minimal edge even further. Alongside a demanding release schedule on several different labels, one thing is certain, this year Spektre can do no wrong.
















Posted on 04 June 2008 by antoinecaesar

До недавнего времени считалось, что техно музыку могут делать в двух местах в мире – в Германии и в американском городе Детройте, ну
и еще изредка в Англии, но в кругах любителей техно музыки эта музыка считается скорее утяжеленным хау
сом или трансом, нежели настоящей техно музыкой. Но в последние несколько лет видно, что та техно музыка, под которую отплясывают тысячи молодых людей на рейвах и техно вечеринках, уже отнюдь не американского или немецкого производства. Ветераны жанра уже давно не пишут «танцпольную» музыку – они занимаются различными экспериментами с техно, стремясь найти новое звучание. Очень известный американский ди-джей и музыкант Джефф Миллз (Jeff Mills), к примеру, делает саундтреки для старых фильмов, типа «Метрополис» Фрица Ланга, француз Лоран Гарнье (Laurent Garnier) выступает на различных джазовых фестивалях, а немецкий форпост минимал техно берлинский лейбл Tresor выпускает какое-то экспериментальное безобразие.
Но свято место пусто не бывает, и на смену ветеранам пришли молодые, и очень прыткие, новички. И не откуда нибудь, а из маленькой европейской страны Словении. Их как-то сразу появилось очень много, и все они были чудесны. Их музыка и ди-джейское мастерство сразу же привлекли к ним внимание сильных мира сего. Билли Нэсти (Billy Nasty), Дейв Кларк, Карл Кокс (Carl Cox) – все они ринулись подписывать с этими талантливыми новичками контракты. Но главная цель у них у всех была одна – познакомиться с главным техно словаком, 26-ти летним Уросом Умеком (Uros Umek).
Именно этот человек ответственен за то, что сейчас происходит на мировой техно сцене. Во многом, благодаря ему, техно звучание сейчас напоминает какой то цирковой балаган – все быстро, шумит, и всем весело.
Миру он известен под разными псевдонимами. Поклонникам электро как Zeta Reticula, любителям «колбасного» техно под псевдонимами Umek и Recycled loops (в этом проекте, кстати, принимает участие еще одна словенская знаменитость – Валентино Казияни (Valentino Kazyani)), а любителям более хаусовой музыки под псевдонимами Kemu и Momps. Кстати Умек знаменит и своей невероятной плодовитостью – он готов выпускать треки хоть каждый день.
«Если я дома, в Словении, значит я в студии», говорит Умек. Студия и впрямь у него шикарная, она досталась ему в наследство от еще одной словенской знаменитости – известной индастриал группы Laibach. Именно отсюда начинается путь треков Умека на различные техно лейблы, вроде Communique, Jericho, Bugget out, Electrix, Zet или NovaMute. Тут же располагаются офисы его собственных лейблов Absence и Consumer Recreation, и, совместных с Валентино Казияни, лейблов Recycled Loops и Earresistable Musick. И откуда у него столько времени и энергии, чтоб всем этим управлять, писать треки и ездить по миру в качестве ди-джея?! Кстати, о его ди-джейской ипостаси разговор особый – он всегда играет, как минимум на трех вертушках, и всегда использует какие нибудь эффект процессоры, типа Pioneer AFX500. «Концепция игры на четырех вертушках, полностью отличается от игры на трех или двух вертушках. Обычно я использую еще и Pioneer AFX500 и Alesis AirFX, а также кучи разнообразных семплов, эффектов и прочих примочек, которые могут до неузнаваемости изменить трек. Это, конечно, просто здорово играть на четырех вертушках одновременно, но, к сожалению, не всегда успеваешь подготовиться к выступлению, и не всегда есть возможность возить за собой гору музыки. Но у меня есть мечта сделать в будущем тур, где я буду играть только на четырех вертушках».
техно музыка в Словении, стараниями Умека невероятно популярна. В двух миллионной стране на выступления Умека и его друзей собирается до несколько тысяч человек. Словаки вообще очень любят его – ведь именно Умек начал проводить первые крупномасштабные танцевальные акции в Сербии. Умек даже сравнивает себя с Бритни Спирс «Мои миксы в Сербии всегда продаются очень большими тиражами, и постоянно находятся на первом месте в национальном хит-параде. Как-то одновременно вышел мой новый микс и новый альбом Бритни Спирс, так я и не сомневался, что я буду на первом месте. Если бы я жил в США, то я был бы Бритни Спирс», шутит Урос.
техно мир узнал о нем в 1996 году, когда на лейбле Карла О’Коннора (более известного как Regis) Zet recordings вышла первая пластина Умека “Ljubliana EP”. К тому времени у Умека в студии ломились полки от его готовых треков, которые впоследствии техно лейблы покупали пачками.
Но известность к нему пришла только когда вышла очередная пластинка Умека, под названием “The X EP” на лейбле Potential, где находился такой популярный и известный трек, как “Gatex”. С тех пор этот трек неоднократно переиздавался и лицензировался (его даже лицензировал известный ди-джей Тиесто, для английского техно подразделения своего лейбла Black Hole).
“Gatex” вообще является своего рода антагонизмом электронной музыки. До сих пор любители транса, хард хауса и техно спорят в каком стиле записан этот трек.
«Я был таким ужасным приверженцем техно музыки, что кроме нее ничего не писал и ничего не играл. Я мог записать хороший, жесткий техно трек за день. Но мне все это порядком надоело».
Конечно, близость с Германией, не могла не отразиться на вкусах молодых людей. Многие зарубежные ди-джеи, бывавшие в Словении отзываются о ней, как о новой столице техно музыки. Теперь увлечение техно музыкой перекинулось на соседние страны – Югославию, Сербию и Хорватию. Там много молодых людей, вдохновленных примером Умека и Валентино Канзиани, осваивают студийную аппаратуру, учатся играть на четырех (никак не меньше!) вертушках и стремятся завоевать техно мир.
Кто следующим взорвет техно мир? «Безусловно, стоит отметить Валентино Канзиани. Он сейчас сотрудничает с лейблом Intec, и выпустил интересный материал на лейбле Yoshitoshi. DJ Bizzy и DJ Dojaja, которые пишут отличные треки под псевдонимом Temponauta, сейчас они очень популярны на словенской техно сцене. Ну и конечно же Марко Нестич (Marco Nastic), один из самых любимых моих музыкантов и ди-джеев. Его треки наиболее запоминающиеся, из того материала, который мы выпустили на нашем лейбле. В будущем он будет очень знаменит».
официальный сайты UMEK’a:
www.umek.si/
www.myspace.com/djumek
Posted on 04 June 2008 by antoinecaesar

Марко Бейли был трижды награжден в как №1 техно ди-джей в Бельгии. В списке Dj Mag 2005 входит в лучшие 100 ди-джеев мира. ди-джей и композитор, который пишет музыку под лейблом ME Electronics который принадлежит Карлу Коксу. Играл на мировой сцене с лучшими ди-джеями мира. В списке Dj Mag 2005 входит в лучшие 100 ди-джеев мира
Posted on 19 May 2008 by antoinecaesar
HUGO BOSS выбирает украинских музыкантов
Отечественные таланты продолжают завоёвывать мир! Очередным доказательством всемирного признания музыки, сделанной на просторах бывшего СССР явился видео ролик, рекламирующий новую туалетную воду от Hugo Boss, саундтреком для которого была выбрана музыкальная композиция под авторством знаменитого украинского музыканта и ди-джея – Александра Кострубы (topdj.ua/djs/2607/) (название трека – “Manifest” (topdj.ua/djs/2607/audio-files/6210/).
Релиз вышел на лейбле Really Really Big Records (www.rrbr.net) в феврале 2008 года и получил поддержку Andy Moor, Solarstone, Niklas Harding, Kris O’Neal, Peter Mason, DJ Feel, DJ Viper и др. Напомним что ранее треки Александра также звучали в сетах от Armin Van Buuren, Marcus Shulz, Chris Chambers, Mike Shiver, а сам Александр является пожалуй одним из самых многообещающих отечественных продюсеров электронной музыки.
Своим новым проектом (hugosayit.com) HUGO Fragrance House обратился к креативной прослойке молодёжи, которым есть что сказать: заполнив на сайте форму и введя в систему своё любимое изречение, вы получаете шанс, что ваша фраза, фамилия и имя украсят собой рекламный щит компании в одном из самых оживлённых районов Манхеттена, а также получаете пробник рекламируемого «запаха».
Youtube ссылка на ролик:
youtube.com/watch?v=5pjL6nNQRhA
Posted on 17 April 2008 by Shylight

Savas Pascalidis известный DJей и создатель электронной музыки. Вдохновленный своим отцом, который когда то был djем, выбрал тот же путь в середине 80ых и продолжает идти тем же путем и поныне. В начале своей карьеры он начинал с disco ,funk и house и лишь в последствии заинтересовался acid, house и techno музыкой. Так же он известен как один из законодателей современных музыкальных тенденций. После выпуска огромного количества релизов, ремиксов и сформировав направление развития многих лейблов он основал свой собственный. Который по прошествию пяти лет стал одним из наиболее влиятельных electro-techno лейблов в Германии. Студия переехала в Берлин из родного Штутгарта в 2002 году, где Savas нашел несколько минут для ответа на интересующие нас вопросы.
Когда ты начал заниматься djингом и написанием музыки и что ты слушал изначально?
Continue Reading
Posted on 27 March 2008 by Shylight
Название: ИЗМЕНЁННОЕ СОСТОЯНИЕ. История экстази и рейв-культуры.
Автор: Коллин М., Годфри Д.
Издательство: Ультра.Культура
Год: 2004
Страниц: 357
Формат: PDF
ISBN: 5-98042-049-5
Экстази-культура была ключевым явлением в британской молодёжной культуре почти целое десятилетие (1988-1997 гг.)
История экстази-культуры представляет собой коллаж из фактов, мнений и личного опыта.
Эта культура стала не просто ритуалом перехода из 80-х в 90-е, а феноменом, который и сейчас продолжает определять наше мировоззрение. Это повесть о том, как человеческое восприятие реальности достигло наивысшей точки, и о том, что случилось после.
Posted on 24 March 2008 by Shylight
На данном этапе развития клубной культуры - электроклеш в нашей стране находится в положении зародыша. Общественное мнение склоно к восприятию электронной музыки как таковой исключительно с употреблением наркотиков и понимании её только в этом состоянии. Такое направление как электроклеш, свидетельствует об обратном. Он звучит так, как если бы техно-хауса, рейв-культуры, экстази-бума никогда и не было в природе. Электроклэш – явление, во многом противостоящее хаусу и экстази. Он холоден, трезв, угловат. В нем важен ретро-футуристический мотив.
20 лет назад электронная музыка воспринималась как поразительно новая, инопланетная, искусственная, вечная. И электроклеш возвращает это ощущение будущего – механического, холодного, искусственно выведенного. Электроклеш - стиль электронной музыки, вобравший в себя элементы новой волны, панка и танцевальной электроники. Считается, что электроклэш это пародия на ранний синти-поп и прочую электронную музыку 80-х годов, что, в принципе, недалеко от истины.
«Электро» подразумевает электронную музыку, «clash» переводится как звук резкого удара, столкновения чего-то с чем-то – например, двух автомобилей. Впрочем, и само столкновение называется тоже clash. Добавка «–клэш» нужна была для того, чтобы придать новому движению привкус бунтарства и радикализма. Электроклэш набрал популярность в конце 90-ых в Нью-Йорке и Детройте. Это движение сочетает в себе саунд 1980-х (синтезаторы, драм-машины и тд) с визуальным рядом фэшн- и арт-сцены Вествуд (Westwood) и Уорхол (Warhol) - с явным влиянием немецкой сцены середины 1970-х. Наибольшее развитие электроклеш-сцена получила с середины до конца 1990-х в Нью-Йорке и Детройте. Но выдающимися можно назвать достижения продюсеров в 2000-2002 годах - речь идет о вечеринках «Mutants» и «Berliniamsburg» под руководством Ларри Ти (Larry Tee) в клубе «Club Luxx» и на отдельном мега-событии - Electroclash? Festival (кстати, это название он использовал специально для регистрации на себя названия «электроклеш»).
Яхотелабывыделитьтакихвыдающихсяисполнителейкак - A1 People, Adult, Avenue D, Chicks on Speed, Client, Death in Vegas, DJ Hell, Felix da Housecat, Fischerspooner, Ladytron, Larry Tee, Miss Kittin, The Hacker, Misty Martinez, MountSims, Peaches, Tiga, Ellen Allien.
16 июня в клубе «Хлеб» отыграл Нью-йоркский электроклеш-бенд MyRobotFriend, который состоит только из одного участника (HowardRigberg), После нескольких выступлений на разогреве у LeTigre и ZombieNation он не только привлек внимание, но и в прямом смысле шокировал всю электроклеш-общественность. Сама собой завязалась дружба «Робота» с LarryTee (создателем термина «электроклеш») и с такими ребятами, как Fisherspooner.
Этот факт говорит о том, что периодически к нам привозят отличных музыкантов, но все же мы еще не дождались приезда в наш город титана электроклеш-сцены – MissKittin (Каролин Эрве, CarolineHervé) — вокалистка,DJ и музыкант, работающая в жанрах электроклэш и техно. Наибольшую известность получила после начала совместного творчества с TheHacker; на такие композиции, как «FrankSinatra», «StockExchange», «RippinKittin» и «1982», признанные классикой жанра, до сих пор выпускаются ремиксы. В 2004 году MissKittin выпустила первый «независимый» альбом под названием «ICom», для которого сама написала и музыку, и тексты. Стиль MissKittin характеризуют тексты агрессивной социальной направленности (анти-гламур, клонирование, критика шоу-бизнеса) и холодная минималистическая музыка, написанная при помощи аналоговых синтезаторов. Многие тексты отличаются некоторым цинизмом и содержанием ненормативной лексики, а тематика в основном, близка к панк-року. Некоторые из таких композиций послужили причиной скандалов — так, например, наследники Фрэнка Синатры после его смерти угрожали судебными разбирательствами за фразу в одноимённой композиции MissKittin: «YouknowFrankSinatra? He’sdead, ha-ha-ha!» MissKittin работала совместно с такими исполнителями, как TheHacker, Goldenboy, SvenVath, SteveBug, FelixDaHousecat, ChicksOnSpeed, Vitalic и многими другими.
В 2008 году выходит ее второй сольный альбом ‘BatBox’ на собственном лейбле Miss Kittin ‘Nobody’s Bizzness’, включающий смесь электроклеша, техно, эйсид, и безусловно заряженого безумной энергией француженки. Виниловая версия уже доступна!
Некоторых из вышеупомянутых музыкантов отыграли свои сеты в нашем городе, но все же их выступления – редкое являение в Киеве как и само направление электроклеш, который является скорее андергарундом нежели прогрессивным течением, что ярко выражено на западе.
WWW
www.electroclash.com
www.myspace.com/nylarrytee
www.misskittin.com
www.myspace.com/kittinmusic
Ляна Миллер (Киев)
09.01.2008
© Geometria.ru